Artes visuales

El deconstructivismo es un movimiento arquitectónico de vanguardia de finales del siglo XX, definido por la fragmentación, la asimetría y las formas no lineales. Influenciado por la filosofía deconstruccionista, rechaza la armonía y el orden, abrazando el caos y la complejidad para crear estructuras visualmente dinámicas, irregulares y provocativas.

El arte de instalación surgió en el siglo XX como una práctica artística revolucionaria que rompió con las formas de arte tradicionales como la pintura y la escultura. Al enfatizar el uso del espacio, la interacción y las experiencias sensoriales, esta forma de arte transformó la relación entre el arte, su entorno y el espectador.

El metarrealismo surgió como un movimiento poético y visual que mezcla el realismo con elementos trascendentales y simbólicos. Su objetivo era capturar capas de realidad más allá de lo físico, incorporando el mito, la metáfora y la profundidad filosófica para explorar las dimensiones invisibles de la existencia.

La pintura es el arte de aplicar pigmento a una superficie para crear imágenes que transmitan emociones, narrativas o conceptos abstractos. Desde murales rupestres prehistóricos hasta obras maestras del Renacimiento y pintura digital moderna, este medio ha evolucionado continuamente, combinando la técnica, la teoría del color y la composición para dar forma a la cultura visual a lo largo de los siglos.

Printarea 3D es un proces de fabricație aditivă care creează obiecte tridimensionale prin depunerea succesivă de straturi de material, pe baza unui model digital. La tecnología permite realizar prototipos de forma rápida y precisa, pieselor funcționale sau operelor de arte complejo.

Los tatuajes son una forma permanente de arte corporal que combina la tradición con la expresión artística moderna. Desde los símbolos tribales y culturales hasta los diseños hiperrealistas, los tatuajes siguen evolucionando, influenciados por el arte, la tecnología y la identidad personal, dando forma a la cultura visual contemporánea.