Artiști

Arta decorativă este o formă de artă care se concentrează pe estetica și utilitatea obiectelor create, spre deosebire de arta vizuală, care se concentrează mai mult pe exprimarea emoției și pe impactul vizual. Arta decorativă poate fi găsită într-o gamă largă de domenii, inclusiv designul de interior, moda, bijuteriile, ceramica, mobilierul și multe altele.

Artele decorative răspund acelorași trei nevoi sau funcții care, analizate pe obiecte sau amenajări ambientale fixe sau mobile, se întrepătrund. Acestea pot fi puse în evidență și printr-un exemplu concret, veșmântul (inclusiv veșmântul popular femeiesc) care, și în epocile anterioare și astăzi, are aceleași roluri:

Funcția utilitar-practică: de a acoperi și de a proteja mai mult sau mai puțin corpul;

Funcția semiotică: de a explica indirect frumusețea fizică, de a „ascunde” sau de a „trăda” vârsta, profesia, locul (originea), rangul social, de a constitui, în ansamblul lui, într-un semn de comunicare vizuală a „ceva”, a unei idei generatoare sau evocatoare;

Funcția estetică: prin utilizarea corectă, spre exemplu, a efectului de apropiere-mărire și de depărtare-micșorare a culorilor calde-reci și al valorilor deschise-închise pentru a obține o înfățișare plăcută, armonioasă.

Istorie

Arta decorativă are o istorie îndelungată și este în strânsă legătură cu semnificația simbolică și spirituală a obiectelor și materialelor utilizate în decorarea acestora. Prin intermediul artei decorative, culturile antice au transmis idei și mesaje sacre, iar obiectele decorative au fost considerate a fi încărcate cu putere spirituală. De asemenea, arta decorativă a avut un rol important în transmiterea mesajelor religioase și culturale.

În Evul Mediu, arta decorativă era considerată o parte importantă a artei în general și era utilizată în principal în scopuri religioase. Exemple de arte decorative medievale includ vitraliile, mozaicurile și icoanele.

Una dintre cele mai faimoase arte decorative din istorie este Tapiseria Bayeux, care datează din secolul al XI-lea. Aceasta este o broderie de dimensiuni mari care prezintă evenimentele care au dus la Bătălia de la Hastings din 1066. Tapiseria este un exemplu remarcabil de artă decorativă, cu o detaliere extremă și un simbolism complex.

În perioada Renașterii, arta decorativă a fost influențată de simbolurile și stilurile clasice grecești și romane. În timpul acestei perioade, s-au dezvoltat noi tehnici și materiale decorative, cum ar fi filigranul, pietrele prețioase și sticla de Murano.

Artiștii din mișcarea Arts and Crafts din secolul al XIX-lea au încurajat un stil de viață mai simplu și mai tradițional prin promovarea artizanatului și a materialelor naturale. Acești artiști și-au asumat o abordare mai personală față de design și arta decorativă.

În secolul al XX-lea, artiștii din mișcarea Bauhaus au promovat un design simplu și funcțional, bazat pe principii matematice și geometrice. Acest stil a influențat multe aspecte ale artei decorativă, inclusiv designul de mobilier și iluminat.

După Revoluția din 1989, arta decorativă din România a intrat într-o perioadă de renaștere și de explorare a diversității culturale și a tradițiilor locale. În prezent, artiștii și designerii români lucrează într-o varietate de stiluri și tehnici, de la tradiționalele țesături și ceramica la designul de mobilier și de iluminat, creând lucrări care reprezintă istoria și cultura României.